Araştırmacılar, çeşitli sanatçıların yıpranmış ve hasar görmüş yağlı tablolarını dijital olarak yeniden inşa edip şeffaf bir polimer tabaka üzerine basarak saatler içinde restore edebilen yapay zeka tabanlı bir araç geliştirdi. Bu teknik, restorasyon maliyetlerini düşürerek daha fazla eserin sergilenmesini sağlayabilir.
Detaylar haberimizde…
Yüzyıllar, yağlı tablolar üzerinde aşınma, yıpranma ve doğal eskime süreçleri sonucunda çatlaklar, renk bozulmaları ve pigment parçalarının dökülmesi şeklinde izler bırakabilir. Bu tür hasarları onarmak, konservatörlerin yıllarını alabilir ve bu nedenle çaba genellikle en değerli eserlere ayrılmıştır. Ancak, yeni bir yaklaşım, eskimiş ve hasar görmüş sanat eserlerini saatler içinde restore ederek süreci dönüştürme potansiyeli sunuyor.

Sanat içinYapay Zeka Destekli Dijital Yeniden Yapılandırma
Bu yeni teknik, hasar görmüş tablonun dijital bir rekonstrüksiyonunu oluşturmak için yapay zeka ve diğer bilgisayar araçlarından yararlanıyor. Ardından bu dijital rekonstrüksiyon, şeffaf bir polimer tabaka üzerine basılıyor ve dikkatlice orijinal eserin üzerine yerleştiriliyor.
Tekniği göstermek amacıyla, Massachusetts Teknoloji Enstitüsü’nde (MIT) yüksek lisans araştırmacısı Alex Kachkine, adı kaybolmuş bir Hollandalı ressam olan Prado Adoration Ustası’na atfedilen, 15. yüzyıl sonlarına ait, panoya yağlıboya hasar görmüş bir eseri restore etti. Tablo son derece ayrıntılı olmasına rağmen, gözle görülür şekilde dört panele ayrılmış, ince çatlaklarla kaplı ve boyanın döküldüğü binlerce küçük benekle doluydu.
Kachkine, geleneksel konservasyon teknikleriyle tablonun restorasyonunun yaklaşık 200 saat süreceğini tahmin ettiğini belirterek, “Yazıdaki hasarın çoğu küçük, karmaşık özelliklere sahip. Yüzyıllardır süregelen bir bozulmaya uğramış,” dedi.
Restorasyon Süreci ve Kullanılan Teknolojiler
Kachkine, hasarlı alanların boyutunu, şeklini ve konumunu belirlemek için tablonun taranmasıyla işe başladı. Bu tarama, onarılması gereken 5.612 ayrı bölümü tespit etti. Ardından Adobe Photoshop’ta dijital bir maske oluşturuldu. Eksik boya lekelerini restore etmek için noktalar eklendi ve çevresindeki pigmentlerle renk eşleşmesi yapıldı. Desenli alanlardaki hasarlar, tablonun başka yerlerinden benzer desenlerin kopyalanmasıyla düzeltildi. Kayıp bir bebek yüzü ise aynı sanatçının başka bir eserinden kopyalandı.
Tamamlandığında, maske bir polimer tabaka üzerine basıldı, mürekkebin akmasını önlemek için verniklendi ve tablonun üzerine yerleştirildi. Hasarlı alanları doldurmak için toplam 57.314 renk kullanıldı. Düzeltmeler, tam olarak hizalanmasalar bile tablonun görünümünü iyileştirmeyi amaçlıyor.
Kachkine, sonucun kendisini çok memnun ettiğini ifade etti. “Yöntemin çalışmasını sağlamak için yıllarca süren bir çabanın ardından geldi,” dedi. “Sonunda bu yöntemin, tablonun hayatta kalan kısımlarını yeniden yapılandırıp bir araya getirebilmesinden dolayı oldukça rahatlamıştım.”
Uygulama Alanları ve Etik Tartışmalar
Nature dergisinde açıklanan bu yaklaşım, yalnızca vernikli ve üzerinde tabakanın düz durabileceği kadar pürüzsüz tablolar üzerinde kullanılabilir. Maske, konservatörlerin çözücüleri kullanılarak soyulabilir veya çıkarılabilir ve orijinal sanat eseri üzerinde hiçbir iz bırakmaz.
Kachkine, yöntemin galerilerin, geleneksel restorasyonu gerektirecek kadar değerli görülmeyen düzinelerce hasar görmüş tablonun restore etmelerine ve sergilemelerine olanak tanıyacağını umuyor. Ancak, bir filmin tablonun üzerini kaplamasının kabul edilebilir olup olmadığı, görüntüleme deneyimini engelleyip engellemediği ve kopyalanan özellikler gibi belirli düzeltmelerin uygun olup olmadığı gibi etik konuların göz önünde bulundurulması gerektiğini de kabul ediyor.
Oslo Üniversitesi Kültür Tarihi Müzesi’nden Prof. Hartmut Kutzke, eşlik eden bir makalede, bu yaklaşımın hasarlı tabloları geleneksel tekniklere göre daha hızlı ve daha ucuz bir şekilde restore etmenin bir yolunu sunduğunu belirtti. Kutzke, “Yöntem, büyük olasılıkla, aksi takdirde kapalı kapılar ardında tutulacak olan nispeten düşük değerli tablolara en çok uygulanabilir ve ünlü, değerli sanat eserleri için uygun olmayabilir,” dedi. “Ancak, hasarlı tabloları depolardan çıkararak yeni bir izleyici kitlesinin önüne getirerek sanata kamu erişimini genişletebilir.”
Derleyen: Enis Yabar


